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As maçanetas das portas são feitas de sal. Suas paredes são feitas de girassóis. Seus móveis são feitos de knotweed japonês. E foi manchado com corantes feitos de urina filtrada. Esta maravilha da reciclagem no sul da França é o futuro da arquitetura?
Em uma antiga oficina ferroviária na cidade de Arles, no sul da França, frascos de algas verdes lúgubres estão borbulhando em uma prateleira, em uma sala que parece um cruzamento entre um laboratório moderno e um antro de preparação de poções de uma bruxa. Perto dali, uma impressora 3D produz objetos curiosos feitos de bioplástico à base de algas, enquanto amostras de tecidos tingidos com algas estão penduradas em uma prateleira. Algumas das paredes parecem ser feitas de bolos de arroz, outras parecem Weetabix, enquanto algumas são rebocadas com uma camada de mingau de aveia. Todos são subprodutos naturais da indústria local de girassol, o miolo amassado e as fibras reaproveitadas como isolamento acústico. Em outros lugares, maçanetas antibacterianas feitas de sal, colhidas nas salinas da região; isolamento térmico feito de fardos de palha de arroz local; e azulejos de banheiro feitos de resíduos de argila de uma pedreira próxima.
Você já ouviu falar em comida da fazenda à mesa? Bem, esta é a arquitetura de fazenda em construção: a mais recente arma de baixo carbono na batalha contra a crise climática. "Chamamos isso de design biorregional", diz Jan Boelen, diretor artístico do Atelier Luma. Dado que o ambiente construído representa cerca de 40% das emissões globais de CO2, ele argumenta que é hora de adotarmos métodos orgânicos de construção de origem local. "Precisamos passar de cadeias de suprimentos extrativistas globalizadas para ecossistemas regionais de materiais que ajudem a regenerar o meio ambiente. Onde outros podem ver desperdício, nós vemos oportunidades."
O atelier é a mais recente adição ao Luma Arles, um vasto campus de arte contemporânea criado pelo colecionador bilionário suíço e patrono Maja Hoffmann, herdeira da fortuna farmacêutica Roche. Ela abriu o parque de 10 hectares em 2021, alardeando sua chegada com uma torre de metal retorcida de Frank Gehry. Abaixo disso, uma extensão de concreto outrora árida foi transformada em um oásis exuberante, e um grupo de galpões de trem do século XIX elegantemente convertidos em salas de exposições por Annabelle Selldorf. O atelier é a peça final do quebra-cabeça e a mais discretamente radical do lote: uma vitrine viva de como pode ser um novo e corajoso futuro bioarquitetônico.
Hoffmann cresceu em Arles, onde seu pai, Luc, foi um naturalista pioneiro que lutou para conservar os pântanos da região de Camargue e cofundou o World Wildlife Fund. Ela vê o Atelier Luma como uma forma de dar continuidade ao seu trabalho, mas com um viés produtivo. "Eu queria avançar com a conservação", diz ela, "sem ser um agente conservador verde. Precisamos agir."
O processo começou com o mapeamento dos recursos, indústrias e produtos residuais da região, identificando fluxos de materiais e know-how local. Armado com os amplos fundos de Hoffmann e um briefing aberto, uma equipe de 30 pesquisadores – com experiência em design de produtos, química, sociologia, biologia, economia e engenharia – tem investigado tudo, desde corantes de algas até couro de girassol. Após extensos testes e certificações, muitos desses materiais experimentais foram usados no edifício real. "Nunca estará terminado", diz Boelen. "Vemos isso como um campo de testes em andamento."
A conversão do belo galpão industrial de pedra na casa do atelier, batizado de Le Magasin Électrique, é um trabalho conjunto do coletivo Assemble, com sede em Londres, e do escritório belga BC Architects. Eles foram originalmente abordados para concorrer ao cargo, mas, de maneira incomum, decidiram que fariam melhor juntos. Foi uma jogada sábia. Cada um tem um interesse de longa data em reaproveitar resíduos de construção - Monte usando renderização "rubble-dash" em um local de música em Londres e BC fazendo blocos compactados de terra escavada em canteiros de obras em Bruxelas. Através da colaboração, eles aprimoraram os jogos um do outro, criando um lugar mágico que exala invenção.
"Nós vimos o próprio edifício como uma pedreira", diz Laurens Bekemans, do BC, explicando como as telhas quebradas foram reutilizadas no chão, embutidas em uma superfície lisa de tijoleira polida para formar uma espécie de história do edifício inscrita no chão. As paredes internas são feitas de taipa usando uma receita que incorpora detritos de demolição e pó de calcário de pedreiras locais, misturados com argila branca para criar um acabamento semelhante ao concreto – com toda a resistência desse material, mas pouco do carbono incorporado.